荟聚了国内外诸多菜系的魔都上海，其包容性及开放性有目可睹，餐饮品牌们在标准化的餐饮体系中融入了新的视觉呈现方式，应用多种形式提升空间的感染力。我们在京玲珑上海店场地建设中，围绕文化传承、地缘文化、中外融合等进行了空间视觉输出。

上海店共两层，一层为开放式餐区，二层为相对私密的包间。我们都在寻求将文化及艺术元素融入于室内表现中，让每一位走进来的消费者能够产生情绪上的共鸣。

餐区入口悬挂了多只由景德镇陶瓷工艺烧制的烤鸭作为品牌符号进行具象输出，每一只都惟妙惟肖，着实刺激到了消费者的感官。借由瓷板画屏风作为空间隔断，以世界名画作为画面内容，减弱了商业味。

竹元素结合影青融入吊灯设计中，组合排列成多块阵列，对应投射在餐区的桌面上。景德镇陶瓷工艺品以展览艺术的形式，陈列于餐区醒目位置，指引消费者在空间中感受陶瓷艺术与各种物件的融合。

设计师深耕于陶瓷文化的研究，应用现代工艺的表现手法，从溯源及创新的视角诠释了陶瓷艺术符号的多元兼容性，由此创造了“玲笼”。 在空间美学的基础上，将从唐宋时期开始闻名于海内外的宫灯及盛行于清代的橄榄瓶陶瓷融入外立面造型设计中，然后使用景德镇现代陶瓷工艺进行烧制成型，再运输到现场进行拼装、粘接。 

人的视线顺着由影青开始，中间经过了11种颜色的过渡变化，最终渐变至红色的外观视像，发现餐区入口。这是陶瓷艺术从形态至视觉上的创新呈现，让这个空间从外在至内核，都以艺术容器而存在着。

第二层是以陶瓷文化互动体验为主体的包间，用设计向艺术致敬，在艺术中抒写空间美学。 由陶瓷制造出外墙面山丘迭起的造型效果，径直走入后，内部多个景陶展示区，以展览的方式增加了自由互动体验。 

玄关及茶壶展示区的下方都是重要的展示区，在长的台面上搭建了“中式建筑、庭院、山丘等”的微景观，消费者可以从任意角度拍摄这些惟妙惟肖的微景观。

设计师将空间美学建立于对陶瓷文化的解构与融合之上，结合老上海的摩登时尚与景陶的传统艺术去实现包间氛围的营造，在吊灯、墙面腰线、装饰画等多处可看出陶瓷文化融合应用。 

空间与艺术之间，互相映衬。在变化中，刻画出空间的灵性。闻名于世界“达芬奇密码”与流传千年的“颜真卿字体”以现代陶瓷工艺呈现于一隅；巨幅的兰亭集序画面对应着陶瓷烧制过程中会用到的坯体，以 “千年对话”的主题形式诠释出了安静而有力量艺术场域。

平面布置图▼